Tuesday, May 23, 2017

קסם ופנטזיה במרומי ההר

באחד המגזינים האחרונים של הרולינג סטונס דירגו את פסטיבלי הרוק הטובים בעולם. וודסטוק הגיע למקום השני. הפסטיבל שהעפיל עליו והגיע למקום הראשון היה פסטיבל מונטריי-פופ שנערך ביוני 67 ונחשב ליריית הפתיחה של ה Summer of love. מונטריי-פופ נכנס לדפי ההיסטוריה עם ההופעות הבלתי נשכחות של הנדריקס, ג׳ופלין, המי, סיימון וגרפונקל, אוטיס רדינג, הבלוז פרוג׳קט ועוד רבים וטובים. אבל יש לי הרגשה שפחות אנשים שמעו על פסטיבל שנערך רק שבוע לפני כן ומשום מה לא זכה לתהילה לה זכה אחיו הגדול מדרום. למרות שזה היה ככל הנראה פסטיבל הרוק הראשון בארה"ב.

אני מדבר על ה Fantasy Fair and Magic Mountain Music Festival שנערך במאונט טמלפיאס המזדקר צפונית לסן פרנסיסקו במארין קאונטי, ראשו טובל בעננים ורגליו משכשכות במי האוקינוס השקט. זה אחד המקומות הכי יפים שאני מכיר. מתחתיו שוכנת העיירה השלווה Stinson Beach ואני ממליץ לכל מי שנקלע לאזור, לקחת תרמיל, מימיה, נעלי הליכה, מצב רוח טוב (הי), ולצעוד בתוך יערות הגשם,לצד הנחלים והמפלים שבשמורה. אוותר על תיאור הנוף הנגלה מפסגתו כדי לחסוך מעצמי דביקות יתר (האצבעות כבר עכשיו מתחילות להידבק למקלדת). קחו למשל את חברי My Morning Jacket שהגיעו למקום לפני כשנתיים-שלוש כדי לקבל השראה לשיר או שניים, וכל כך התלהבו שנשארו תקופה ארוכה בסטינסון ביץ' והקליטו אלבום שלם (The Waterfall). אבל כאמור לא באנו לכאן כדי לדבר על 2015, בחגיגות היובל עסקינן.  


זה קרה בסוף השבוע של ה 10 וה 11 של יוני 67. התכנית המקורית היתה לערוך אותו שבוע קודם אבל תנאי מזג האויר אילצו את המארגנים לדחות הכל ממש ברגע האחרון. השינוי הפתאומי גרם לכך שחלק מהאמנים המתוכננים, למשל מעליות הקומה ה-13, נאלצו לבטל. אבל הסירו דאגה, הליין-אפ היה מצויין ומגוון להפליא. הדלתות, הבירדז וקפטן ביפהארט עם המג'ק בנד שלו היו שם. גם קאנטרי ג'ו אנד דה פיש, ה Seeds, ג'פרסון איירפליין וה Blues Magoos השתתפו בחגיגה. יכולת לראות שם מיינסטרים דוגמת Dionne Warwick  לצד ה Chocolate Watchband, לשמוע פולק מפי טים באקלי, לעבור לבלוז רוק של Canned Heat ומשם להמשיך לרוק של ה Sparrows (שכעבור זמן קצר יהפכו ל Steppenwolf ויעשו את Born to be wild).



במקור תוכננו מקומות ישיבה ל 4000 איש אבל לא פחות מ 36,000 איש שילמו $2 ובילו יומיים על ההר. תחנת הרדיו המקומית הפופולרית KFRC הפיקה וקידמה את האירוע. הכסף נתרם כולו למטרה ראויה: עזרה למרכז טיפולי לילדים בסן פרנסיסקו הסמוכה, והאמנים הופיעו בהתנדבות. בודהה מתנפח ענק קיבל את באי הפסטיבל ודוכנים לממכר פוסטרים אוכל ושתייה היו פזורים בין העצים שבפאתי האמפי. הסעות של קו ה Trans-Love Bus Lines הובילו את הקהל ממרכזי איסוף בשבילים הצרים המתפתלים על ההר והיו אפילו כמה שהגיעו לשם בצניחה.


חבורת האופנוענים האנרכיסטית הקשוחה, מלאכי הגהינום, החליטו להגיע. למרות שהכבישים נחסמו לכלי רכב (מלבד האוטובוסים של הפסטיבל), המארגנים הסדירו אתם אפשרות גישה. כשאתה מתעסק עם מלאכי הגהינום, עדיף להיות בצד שלהם ולא אויב. ג'ניס ג'ופלין, שלא הופיעה בפסטיבל, הגיע כצופה. היא תפסה טרמפ עם אחד האופנוענים הקשוחים וכמוה עשו עוד כמה נערות פרחים צעירות. אגב, זו היתה הפעם הראשונה בה הרכבים מאזור סן פרנסיסקו שנחשבו ילדי פרחים אידיאליסטים, הופיעו לצד אחיהם ה"קפיטליסטים" מעיר המלאכים. הוליווד רצתה לייצר כוכבים ולעשות כסף בעוד החבר'ה מהייאט-אשבורי רצו לשנות את העולם. המארגנים הימרו נכון וההר בעל המזג ההפכפך קיבל את הבאים בשמיים כחולים ובסבר פנים יפות. נראה לי שהפסטיבל אכן הצדיק את שמו.

מדוע האירוע הנהדר הזה נשאר בצל ולא נכנס כמו אחיו הצעיר לדברי ימי ההיסטוריה? ייתכן והעדר תיעוד ראוי תרמו לעניין. הפסטיבל הסתיים ללא שום תקריות אלימות והקהל הקפיד לאסוף אחריו את האשפה ולהשאיר את המקום נקי ומסודר. כל כך שונה מפסטיבל אלטמונט שיחול רק שנתיים וחצי מאוחר יותר לא כל כך רחוק משם.

קבלו את רשימת ההופעות המלאה:

Saturday, June 10
The Charlatans
Mount Rushmore
Rodger Collins
Dionne Warwick
The Doors
The Lamp of Childhood
Canned Heat
Jim Kweskin Jug Band
Spanky and Our Gang
Blackburn & Snow
The Sparrow
Every Mother's Son
Kaleidoscope
The Chocolate Watchband
The Mojo Men
The Merry-Go-Round

Sunday, June 11
Sons of Champlin
Jefferson Airplane
The Byrds w/ Hugh Masekela
P. F. Sloan
Captain Beefheart & the Magic Band
The Seeds
The Grass Roots
The Loading Zone
Tim Buckley
Every Mother's Son
Steve Miller Blues Band
Country Joe and the Fish
The 5th Dimension
The Lamp of Childhood
The Mystery Trend
Penny Nichols
The Merry-Go-Round
New Salvation Army Band




כתבה של הטלויזיה הגרמנית על הפסטיבל

ביפהארט לשרותכם, בתאבון

מישהו עשה מיש-מש מכל החמרים המצולמים שהוא הצליח לדלות על הפסטיבל לצלילי ה Doors 

Tuesday, May 2, 2017

סיפורו של בית - l090 Page St

בכל ביקור של ההורים שלי אצלנו, אנחנו נוסעים לפגוש את ג׳ויס ואירווין, זוג כבן שמונים החי בסן פרנסיסקו שעשה נסיון עלייה בשנות השבעים וחי בקיבוץ (שם הכירו את הורי). אחרי שבע שנים הם הרגישו שמספיק להם בלבנט וחזרו מערבה. בביקור האחרון בדירתם הצנועה שאלתי אותם קצת על החיים בעיר בשנים ההן. ״היו לנו פוסטרים פסיכדליים יפהפיים של כל מיני הופעות, תלויים עם נעצים בגראז׳. לא ייחסנו לזה בזמנו יותר מדי חשיבות. באחד ממעברי הדירות זרקנו אותם. זה בטח שווה היום הון״ קוננה ג׳ויס. ״היינו חברים טובים של רודני אלבין, האח של ההוא מהביג ברד׳ר אנד הולדינג קומפני. הוא מת לפני די הרבה שנים. איש מיוחד, היה מנגן על בנג׳ו וכינור, הייתי אמורה לבנות יחד איתו הארפסיקורד מערכה להרכבה עצמית אבל בסוף לא סיימנו״, המשיכה, ״ היינו באים לבקר אותו בבית הידוע שברחוב פייג' מס' 1090, עם כל המשוגעים שהוא קיבץ סביבו״.
מיד נדלקה לי נורת האזהרה על קסדת בולבול הקבולבול. "הבית המפורסם בפייג׳ 1090״? איך זה שלא שמעתי כלום על המקום הזה? כמה שעות מאוחר יותר בעזרת ידידי גוגל התגלה בפני סיפורו של הבית שמהרבה בחינות נזרעו בו זרעי ההתנחלות ההיפית בהייאט-אשבורי ובו גם הוקמה אחת הלהקות הכי מזוהות עם הסצינה של סן פרנסיסקו בשנות הששים. והריהו לפניכם (ותודה לכריס ניוטון שהיה שם כדי לספר): י

ב 1964 קנה דודו של רודני אלבין בית ויקטוריאני בן 22 חדרים בפינת הרחובות פייג' וברואדריק. בית מידות נאה שנבנה בשנות ה 80 של המאה התשע עשרה וצויד בכל החידושים של המודרנה: פעמון חשמלי בכל קומה, נורות גז שישמשו גיבוי במקרה של הפסקת חשמל (מעטים הבתים בהם היה בכלל חשמל), וגולת הכותרת - מרתף שנבנה כאולם ריקודים כולל במה ופרקט מעץ משובח. עם השנים הבית ירד מגדולתו ודודו של רודני תכנן להרוס את המבנה ולבנות במקומו בית אבות בעזרת מימון ממשלתי. השקעה נדל"נית לכל דבר. אישורי ההשקעה הממשלתית התמהמהו ולרודני היה רעיון: מדוע שלא ישכיר את החדרים לסטודנטים מאוניברסיטת סן פרנסיסקו הסמוכה עד שהעיסקה תצא לפועל? לגמרי במקרה רודני עצמו היה סטודנט וחיפש מקום מגורים... רודני הבטיח לדוד הכנסה של $600 לחודש ואכלוס הבית במיטב הסטודנטים של הקמפוס. מה רע? ייתכן ובזכות העסקה המפוקפקת הזו התפתחה לה קומונת ההיפים הזרוקה הראשונה בפאתי שכונת הייאט-אשבורי.

רודני אלבין

הקולנוען הנסיוני Loren Means סיפר שבהתחלה, עוד לפני שהמילה פסיכדליה בכלל היתה בשימוש,  מדובר היה במושבת אמנים בה כל אחד עזר לרעהו. אבל לא תמיד הכל היה כזה פסטורלי. אחד מדיירי הבית, ברנש בשם ג׳ים אושיטה, היה מסתובב ברחבי הקמפוס הסמוך עם קלנועית גולף עמוסה במקלטי טלויזיה. לפי השמועות, באחד הערבים הוא השליך טלויזיה מגרם המדרגות הישר מהקומה העליונה עד המרתף. כנראה שזו השלכת הטלויזיה הראשונה בהיסטוריה, הרבה לפני שה Blues Magoos השליכו טלויזיה מחלון חדרם ב Albert hotel בניו יורק. מסתבר שיש פרקים חשובים בהיסטוריה שאף מורה לא לימד אותי בבית הספר. אח״כ מתפלאים שאנחנו מקבלים ציון נמוך בדירוג העולמי ברמת החינוך.

רודני היה צריך למלא את החדרים כדי לעמוד במכסת השכירות (היו כאלה ששילמו לא יותר מ $15 בחודש, נסו כיום למצוא חדר בעיר בפחות מ $1500, בהצלחה…) ולא בחל בהשכרת חדרים לכל מיני טיפוסים. קחו למשל את ג׳ורג׳ שיאה. ג׳ורג׳ היה שחקן שהחליט להעלות הצגת יחיד במרתף. ההצגה היתה על שביתת נהגי מוניות והצריכה השתתפות מהקהל. ג׳ורג׳ היה צריך לשחק את כל הדמויות, לרדת באמצע ולהתערבב בקהל (שהורכב ממקסימום עשרה אנשים), לצעוק הערה גסה, ולזנק שוב לבמה בכדי לענות להערה שלו עצמו. זאת היתה הצגה בלתי נשכחת, אבל לא זה הסיפור. בוקר אחד רוג׳ר וחברתו מרילין קמו מעט משועממים. הם החליטו שהם צריכים לשדוד בנק בתור אקט אמנותי או משהו כזה. הזוג נכנס לסניף בנק אוף אמריקה שברחוב, הצטייד בפתק ״הכניסו את הכסף לשקית״ ונעמד בסבלנות בתור. כשהגיע תורם, דחפו את הפתק לפקיד שעמד מולם. היתה רק בעיה קטנה, הם שכחו להביא שקית. לרוע המזל הבנק סבל ממכת שודים בתקופה האחרונה ובמקום פקיד ישב מולם שוטר סמוי חמוש שעצר אותם על המקום. כל נסיונותיהם לטעון שזו טעות ושמדובר במיצג דדאיסטי או בכלל הפנינג לא הועילו. הזוג נעצר ושוחרר רק כעבור יומיים כשהוריה של מרילין שילמו ערבות ושכרו עורך דין. בסוף הם הואשמו רק במעשה קונדס ולא בשוד בנק. אבל זה עוד לא הכל. עיתון האקזמינר החליט לעשות סיפור שער על שוד הבנק וטעה באיות שמו של ג׳ורג׳. איך אפשר לעולל דבר כזה לשחקן???
טיפוס נוסף היה ג׳ונס. ג׳ונס היה ברנש קשוח אך זקן למדי, בשנות השלושים של חייו, שלחם בקוריאה וגר בקומת המרתף, ליד רחבת הריקודים. מדובר בכריש פינג פונג שהיה יכול להיות אלוף אולימפי אילו רק היתה אוליפידה ב 1965. הוא היה מסטול מהתחת, עם ג׳וינט תמידי בזוית הפה אבל מעולם לא הפסיד. ״היי בוא׳נה, שחק איתי איזה סיבוב, בוא נתערב על עשר סנט״, ״עזוב אותי באמש׳ך מפינג פונג עכשיו״. ״למה לא? קצת להזיז את העצמות, משחק אחד, הנה, בוא נשים 25 סנט״. ״טוב נו״, היה בסוף נשבר הקורבן התורן. ג׳ונס היה מתמרן את זה שנתפס בחכתו , מעלה את גובה ההתערבות לחמישים סנט וקורע את היריב ההמום שמולו עם הנחתות מהסרטים. למרות שכעבור זמן קצר כל דיירי הבית ידעו שלא כדאי לשחק מול ג׳ונס תמיד הוא הצליח למצוא קרבנות חדשים. פיטר אלבין, האח של, זה מהביג ברד׳ר, סיפר שג׳ונס היה כמו האח הגדול של דרי הבניין שרובם היו בקושי בני עשרים. הוא לימד אותם איך להישמר משודים ותקיפות ברחוב ונתן לילדים הטובים עצות לעולם הקשוח שנמצא על סף ביתם.
חדר ליד ג׳ונס גרה ארלין, נערה גדולת ממדים מהצפון הרחוק של קליפורניה. ארלין היתה מתלבשת ליציאה, אוכלת ארוחת ערב עם כולם ואז נעלמת בלי להגיד לאן. חרושת השמועות התפוגגה ערב אחד כשהיא חזרה הביתה כולה מתייפחת. הסתבר שעצרו אותה על זנות והיא היתה צריכה לשלם קנס כבד. היא טענה שאף אחד לא סיפר לה שזה לא חוקי. באמת אחרי אותו ערב לא חזרה לעסוק במקצוע העתיק בעולם.
בוקר אחד נכנס פיטר אלבין לשרותים וגילה גבר מוזנח ישן באמבטיה. ״עוף מכאן, אסור לך להיות כאן״ התעצבן על הברנש. הבחור התעורר בבהלה ומילמל: ״אלן גינסבורג שלח אותי ואמר שזה בסדר״. משום מה אלן חשב שזה בית פתוח ומדי פעם שלח לשם משוררים תפרנים ועוברי אורח שניקרו בדרכו. אוקי, יש לי הרגשה שאתם כבר קולטים את התמונה.
פיטר אלבין

בתחילת 65 רודני החליט להקים להקת פולק בשם The new tradition singers. הוא קיבץ סביבו חבורת נגנים, שר בקולו הגבוה וניגן בנג׳ו וכינור. יצא המקרה והתגלגל לידיהם שיר שכתב בוב דילן והחליט לא להקליטו בעצמו בשם Quinn the Eskimo והם השתעשעו ברעיון לבצע לו קאבר. ה Turtles הצליחו בענק עם It ain't me babe אז למה לא? (עוד מעט גם הבירדז יצליחו ביג טיים עם מיסטר טמבורין, אבל את זה רודני לא יכל לדעת). הם הקליטו דמו טייפ אבל בסוף ירדו מהרעיון. לפתע משום מקום צצה מישהי ששמעה את הדמו והציעה לנהל אותם. היא סידרה ללהקה סיבוב הופעות עם John Raitt. החבורה לא בזבזה זמן והחלה להתאמן במרתף. הם אפילו התאמנו על הבדיחות שיריצו בין השירים. לורן הצלם סיפר שלילה אחד, אחרי חצות, הטלפון בבניין צילצל ללא הפסקה. אחרי איזה שלושים צלצולים הוא הרים את השפופרת. האשה מעבר לקו דרשה לדבר במיידית עם רודני (שבכלל לא נמצא בבית באותו רגע). היא התחילה להשתולל וירדה לגמרי מהפסים. מסתבר שה״סוכנת״ היתה פסיכית עם תעודות. לא סיבוב הופעות ולא נעליים, ג׳ון ראייט אפילו לא שמע עליה או על הלהקה.
בינתיים הג׳ימג׳ומים במרתף הפכו להיות עניין שבשיגרה ומשכו לבית ברחוב פייג׳ 1090 נגנים נוספים. למשל Pigpen מהגרייטפול דד היה מגיע. יום אחד לורן החליט לעשות הקרנת בכורה לאיזה סרט אקספרימנטלי שלו במרתף. הוא הזמין המון אנשים, חלקם בעלי שם, ברוס קונר למשל הגיע (צלם ידוע שלא מזמן הציגו תערוכה מרשימה של עבודותיו ב SF MOMA). הסרט היה על שימפנזה שמציל ילד מטביעה ושולבו בו צילומי עירום שלורן מצא באחד ממאורות הפורנו בעיר. פיטר אלבין הציע שכדאי שחבורת המג׳מג׳מים תעשה פסקול. כך בעצם הוקמה ה Big brother and the holding company. צ׳אק ג׳ונס שהיה דייר בבניין הביא מערכת תופים, לפיטר היה בס, סם אנדרו שגר בלוק אחד משם הביא גיטרה. כולם התחברו למגבר הגיבסון המצ׳וקמק של רודני והסאונד היה מזעזע. אמנם ללהקה עוד לא היה שם, אבל ייתכן ורוחה של ג׳ניס כבר ריחפה בחלל החדר.

ברנש בשם כריס ניוטון הציע להפוך את זה למשהו קבוע, כל יום רביעי. הם לקחו בכניסה  25 סנט. ג׳ונס (זוכרים? המסטול ההוא, אלוף הפינג פונג) זרק: ״למה לא 50 סנט?״. שמו שלטים והקהל החל להגיע. כריס, שמעיד על עצמו שהיה היפי טיפוסי, מעולה ברעיונות אבל עצלן בכל מה שקשור בביצוע, לא ממש תיפקד כמנהל, לכן Chet Helms לקח לידיו את המושכות. הוא העלה את מחיר הכרטיס ל 75 סנט והמקום היה מפוצץ. צ׳ט הביא נגנים נוספים, למשל בחור צעיר בשם ג׳ים גורלי שמספרים עליו שהיה נועל את עצמו בחדרו לשעות עם אלבומים של ג׳ון קולטריין ולא יוצא עד שהוא מצליח לנגן את זה כמו שצריך. הלמס גם הכיר אחד, ביל גראהם, שנתן להם הלואה לצורך קניית ציוד נורמלי. לאט לאט הלהקה התגבשה והשתפרה. רודני, ששנא רוק׳נרול, נשאר נאמן לפולק וסירב לקחת חלק בעניין. יום אחד הוא ירד למרתף עם אקדח שלוף ואמר שהם עושים לו חור בראש. אם הם לא יפסיקו במיידי, הוא תוקע כדור בכל אחד ואחד מהם. החבורה, שכבר קיבלה את שמה, הבינה את הרמז והחלה לחפש אולם חזרות אחר.


חשוב לציין שהביג בראד'ר לא היו היחידים בשטח. ה Warlocks כבר החלו לג׳מג׳ם במסיבות האסיד-טסטס באזור פאלו אלטו, לג׳פרסון איירפליין כבר היה גיג קבוע במועדון המטריקס, השרלטנים נסעו לוירג׳יניה סיטי בנואדה להופיע ב Red dog saloon ועשו מסיבות אסיד שכללו מופע אורות מרהיב, גם ה Great siciety עם גרייס סליק ובעלה כבר היו בסביבה, ה Sopwith camel שחררו להיט למצעדים והיו עוד כמה להקות.
בניגוד לביטניקים שהתמקמו בשכונת נורת׳ ביץ׳, עד שרודני החל להשכיר חדרים בבית ברחוב פייג׳, ההיפים החדשים היו מפוזרים בכל מיני שכונות בעיר. הבית הזה היה סוג של אבן שואבת , מרכז גשמי, אמנותי וסטלני. רבים מדייריו ואורחיהם המשיכו משם לאכלס את הבתים הזולים בשכונת הייאט-אשבורי.
בסוף 67, אחרי קיץ האהבה, כל שנשאר מהבניין היה תל חורבות. מתי בדיוק ולמה הרסו אותו? את רודני כבר אי אפשר לשאול וסביר להניח שגם לא את הדוד שלו. בכל מקרה, ב 67 הביג ברד׳ר, שכונת הייאט-אשבורי והסצינה בכללותה כבר היו במקום אחר לגמרי.

קצת מוזיקה לסיום:



Monday, April 24, 2017

היפי מודרניזם

הדבר הראשון שתפס אותי היו שתי כורסאות ענקיות בצבע אדום, או שאולי היו אלה ספות, ותהיתי איך לעזאזל אמורים לשבת עליהם. ניסיתי. האמת שבאופן מפתיע היה ממש נח. לידם חיכה לי חדר אטום, קצת קלסטרופובי, המכונה "The knowladge box" בו צופים בשקופיות ממקרנים שנמצאים מחוץ לחדר.  לא בדיוק "ערב שקופיות" נינוח של זוג שחזר מטיול מחוף לחוף אחרי שחיכה שנים לתורו לפי תקנון הקיבוץ. מדובר בהפצצת שקופיות מסיבית במשך כדקה או שתיים, בה מכל הכיוונים, כולל הרצפה והתקרה, מוקרנים לנו אירועי מפתח, פורטרטים של מנהיגים וסתם תמונות מחיי היומיום בשנות השישים כשברקע בליל צלילים מייצג מהתקופה. מרילין מונרו, הפגנות מחאה, אלביס פרסלי, מרטין לותר קינג והפצצות מהאוויר מוקרנים בו זמנית לצלילי ריי צ'ארלס ונאום של קנדי. שמח.



אני רוצה להמליץ על תערוכה בשם "היפי מודרניזם - המאבק לאוטופיה" שמוצגת במוזיאון האמנות של ברקלי. לא מדובר בתערוכת נוסטלגיה לימי קיץ האהבה, או לילדי ה Flower power ארוכי השער, אלא בתערוכה הבוחנת בעין מפוקחת את השפעתה של אותה תרבות הנגד והמהפכה שהיא ניסתה לעשות, על חיינו כיום. התערוכה בוחנת תחומים כגון עיצוב המוצר, ארכיטקטורה, אקולוגיה וטכנולוגיה דרך רעיונות שצמחו בשנות הששים ותחילת שנות השבעים. שנות הששים היו רחוקות מאוד מאוטופיה. הגיוס הבלתי פוסק של צעירים לווייטנאם בדראפט הידוע לשמצה, והטפטוף הבלתי פוסק של אלו שחזרו משם בארון הם רק חלק מהתמונה. המאבק למען שוויון זכויות לנשים, שחורים, ומיעוטים, ההפגנות הסוערות (והאלימות לעתים) של הפנתרים השחורים וארגונים אחרים, והיחס הנוקשה של הממסד, גם הם רק חלק נוסף בפזל המורכב הזה. בתקופה הגועשת הזו היו כאלו ששמו סימן שאלה גדול על מהות הסדר הקיים, ובתוך הבלגן הכללי, לעתים בשילוב של תמימות ילדותית, ניסו לתת מענה לבעיות ולברוא חברה טובה יותר, אולי אפילו אוטופית. איך זה נגמר בסוף, אנחנו חושבים שאנחנו יודעים, אבל התערוכה הזו נותנת לנו הזדמנות לבחון את זה שוב.


כולנו מכירים בהשפעה של תרבות הנגד על האקולוגיה ועל התנועה של שיבה לטבע, שימוש בחומרים אורגנים, לעתים גם טבעונות, והמודעות להרס שיוצר האדם המודרני בסביבה בה הוא חי. אבל לתרבות הנגד היתה גם השפעה לא מעטה על עולם הטכנולוגיה. התפיסה של חופש העברת מידע, שימוש בטכנולוגיה ליצירת חיי קהילה ובעצם הרעיון של רשתות חברתיות נבטו אי שם בתחילת שנות השבעים. אחד המוצגים בתערוכה הוא מעין מכתבה מעץ, לא אסתטית במיוחד, בה כלוא מחשב מיושן עם מקלדת ומעליה הכיתוב Comunity Memory וחריץ להכנסת מטבעות (אבל כתוב ליד שהשימוש הוא בחינם...). זו היתה מעין "קופסת זיכרונות" שעמדה בחנות התקליטים Leopold's records בברקלי בשנות השבעים ושימשה כמאגר הודעות לקהילה. סוג של bulletin board ממוחשב. די משעשע לראות את ההסבר לשימוש במקלדת (למשל הסבר למה משמש מקש ה Enter) אבל זו דוגמה מצוינת לשימוש באפשרויות הגלומות בטכנולוגיה כדי לקדם ערכים "היפיים" של מעורבות קהילתית ושיתוף מידע. בל נשכח שבשנות השבעים לאדם הפשוט ברחוב לא היתה גישה למחשב, שהיה מצרך יקר ונמצא בעיקר באוניברסיטאות ומעבדות מחקר.


בתערוכה גם התייחסות להשפעה של תרבות הנגד על האמנות, שיצאה מתוך נקודת השקפה המתנגדת להיררכיה ולקבלת סמכות מלמעלה. גבוה ונמוך נמצאים בערבוביה ואפשר לראות את זה באיורים ובמגזינים שבתצוגה. גם לשימוש בסמים ולפסיכדליה נותנים מקום בתערוכה. באופן אישי מאוד נהניתי מתערוכת הפוסטרים הפסיכדליים שנהגו לפרסם הופעות של מיטב הלהקות במועדונים בעיר. בהרבה מקרים הכיתוב כל כך מפותל, מעוות ובלתי קריא שעושה רושם שכדי לקרוא את זה צריך להיות במצב תודעתי אחר...


יש הרבה מיצגים מעניינים בתערוכה (לא אטריח אתכם בפירוט יתר, פשוט תראו ותחוו בעצמכם) שמשתרעת על שתי קומות. בקומה התחתונה יש סקירה מעט היסטורית יותר, כולל מתן מקום של כבוד לקבוצה קטנה ורדיקלית שפעלה בסן פרנסיסקו בשנות הששים, קבוצת ה Diggers (הנה קישור למשהו שכתבתי על החבורה האנרכיסטית והמרתקת הזו http://jokerstotherighthereiam.blogspot.com/2017/03/blog-post.html ), כולל סרטון המתעד את ההלוויה לכסף שהם ערכו ברחובות הייאט-אשבורי בסוף 1966.
אם התעייפתם תוכלו לנוח על כמה ערסלים בפינה בחלל התצוגה המרכזי או לרבוץ על מזרונים בקומה התחתונה תוך כדי התבוננות במופע אורות פסיכדלי בסגנון מופעי האורות שליוו את הופעות הרוק לפני חמישים שנה.


Berkeley Art Museum and Pacific Film archive או בקיצור BAMPFA הוא מוזיאון שקיבל מעון חדש ומשודרג ונראה חדש למדי (נפתח במתכונת הנוכחית ב 2016), יש לו ארכיטקטורה מעניינת ותערוכות נוספות מצוינות והוא נמצא ממש על גבול האוניברסיטה, בדאון טאון השוקק של ברקלי. יש לו מסעדה/בית קפה חביב ופופולרי בקומה העליונה ויש כמובן גם שפע של מסעדות ברחוב. מכיוון שמדובר גם בארכיב קולנוע, יש בו בנוסף לאולמות התצוגה גם חדרי הקרנות סרטים. שווה לברר מראש או כשקונים כרטיסים איזה סרטים מוצגים ומתי. תערוכת ה Hippie Modernism מוצגת עד ה 21 במאי.    

(תודה לרחל מיכאלי שמתל אביב הרחוקה הפנתה אותי לתערוכה המעניינת הזו)


Wednesday, March 29, 2017

גברת מרושעת

את הפוסט הבא העליתי במקור לכוכב האפל (קבוצת הפסיכדליה הישראלית Dark Star ). זאת הפעם הראשונה בה פייסבוק מצנזרים לי פוסט. מסתבר שעטיפת האלבום נראתה לאח הגדול לא מוסרית. אני בטוח שאתם שמחים לדעת שמישהו שם למעלה שומר על נפשותיכן הרכות מפני תועבה. קבלו את הפוסט כלשונו (כולל תמונת התועבה, גוואלד): 

לא.הכל אפל בכוכב שלנו, אפשר למצוא כאן שמש קליפורנית מרצדת, פרחים בשער, צעירים יפים עם אישונים מורחבים עושים אהבה וחולמים על שלום ואחוה. זה טוב ויפה אבל אני רוצה לקחת אתכם לטיול בצד היותר אפלולי פה בכוכב. בואו נרד במדרגות השאול, אל מרתפים חשוכים בהם אזיקים, שרשראות וסדי עינויים חוברים יחדיו כדי למחוק כל זכר של ורוד מהחלום שלנו. ונוס בפרווה נותנת לנו לטעום את טעם הצלפת השוט ולדמם. הירונימוס בוש מזמין אותנו לביקור בשערי הגהינום בו חוטאים משופדים על כידונים היישר מעכוזם או נלעסים בידי חרקי ענק. אני רוצה לעשות לכם הכרות בתוך העולם האפלולי הזה עם גברת מרושעת במיוחד.







להקת Wicked Lady היתה להקה של הופעות חיות. מדובר בסוג של פאוור טריו. להקת קאלט
בריטית עם קהל קטן אך נאמן, שיכור, פרוע ומסומם ממש כמו חברי ההרכב עצמם. גם אלימות לא חסרה בהופעות הפרועות הללו. חלק לא מבוטל מקהל המעריצים היו אופנוענים קשוחים או סתם פורעי חוק שונאי ממסד. ההופעות היו כל כך פרועות עד שבשלב מסויים מועדונים סירבו לתת להם להופיע. רצה שמועה שבאחת ההופעות הם ניגנו רק שיר אחד שוב ושוב, עד שמישהו ניתק להם את החשמל.


האלבום The Axeman Cometh הוא לא אלבום אורגני. מדובר באוסף ג׳אמים שנערכו בין 69 ל 72 והוקלטו, כמה מתאים,  במרתף. החומר הוקלט בזמן החזרות, רק כדי שלא ישכח בין ההופעות. איכות ההקלטה רחוקה מלהיות מושלמת. ציוד ההקלטה פרימיטיבי למדי, השירה באה והולכת, אבל זה לא ממש מפריע. נהפוכו, האמת שהחיספוס והליכלוך ההפקתי מתאימים לסאונד של הלהקה כמו מזרק לוריד. רק תקשיבו לכל הפאזזז ולריפים ותבינו על מה אני מדבר. מדובר (לדעתי) בפנינת הארד פסייכ על גבול הרוק הכבד.


מי בלהקה? Bob Jefferies בבס ,Mad" Dick Smith" בתופים ו Martin Weaver בגיטרה ושירה. זה אותו מרטין שימשיך אח״כ ללהקת Dark .לא רק הסולן והנטייה לפסיכדליה כבדה סמיכה ואפלולית מקשרים בין שתי הלהקות. שתיהן יצאו במקור ע״י ה Kissing Spell.

האלבום נפתח חזק עם Run the night וממשיך עם War cloud שנשמע בהתחלה כמו שיר פולק תמים אבל מקבל תפנית בהמשך. לא יודע מה אתכם, אבל אני מוצא קסם בבוסריות הלא מלוטשת הזו.
יצא גם אלבום נוסף שריכז חומרים מאוחרים יותר בשם Psychotic overkill (גם שם לא ויתרו על הקטע של בחורה ערומה על העטיפה), אי אפשר שלא לשמוע, בעיקר בדברים המאוחרים יותר, את הדמיון לדיפ פרפל ובלק סבאת׳.
יאללה חברים, חיגרו חגורות, I'll see you on the dark side of the star.




Saturday, March 25, 2017

אגוזים

גדי חלה,
הוא שכב במיטה ואמר לעצמו: כמה עצוב לי. לחברים שלי אסור לבקר אותי. אני חולה - אני שוכב לבד במיטה. אין לי חברים. רק החמורים על הפיג׳מה שלי. אבל אי אפשר לדבר איתם. כמה עצוב לי.
פ ת א ו ם… שמע רשרוש בחלון.

לא קוראים לי גדי, וגם אין לי חמורים על הפיג׳מה, אבל יום מחלה (״יום גידול״ קראנו לזה בתיכון) זאת הזדמנות מצוינת לכתוב משהו.
רשרוש בחלון דוקא יש, אלא שבמקום כדור קוצני וחביב העונה לשם שמוליקיפוד, נעמד לו על עדן החלון סנאי רך פרווה ונותן בי מבט מלא תוכחה, כולו אומר: ״ת׳יודע שאוטוטו פסח, מתי לאחרונה כתבת משהו על אגוזים, הא?״
וואלה צודק, אני חושב לעצמי, באמת כבר המון זמן שלא כתבתי שום דבר על אגוזים. לא תקין. דוקא הבוקר היה לי בכיס יופי של אגוז (התנגן באייפון, למה על מה חשבתם?), אז למה לא לשתף?
האגוז עליו אני הולך לכתוב הוא קלסיקה. חלק ודאי יצקצקו בלשון ויגידו: נו זה, מוכר וידוע, אתה לא מחדש. אבל אני לא בטוח שכולם מכירים, וחבל שמישהו יפספס את התקליט הכל כך עגול ונהדר הזה.


ה Small Faces הקליטו את אלבומם השלישי Ogden's Nut Gone Flake בסוף 67 והוא יצא במאי 68. זהו גם אחד מאלבומי הקונספט הראשונים. אני אוהב שטותניקים ואנשים (או להקות) שלא לוקחים את עצמם ברצינות גדולה מדי. במקרה של הסמול פייסז זה לא אומר שהם לא התייחסו למוזיקה שלהם ברצינות. נהפוכו, הם היו מאוד מוקפדים, חדשניים ומורכבים בהפקת אלבום, עד כדי כך שהיה מסובך מדי לנגן אותו בהופעה חיה. אבל אנחנו נפגשים בחוש ההומור השטותי שלהם כבר בשם האלבום. הם גזרו אותו משם קופסת טבק (שכנראה היה פופולרי באנגליה)  Ogden's Nut Brown Flakes. רק שינו מילה אחת ותראו מה זה עושה למשמעות המשפט… הם הלכו די רחוק עם השטות של הטבק והתעקשו על אלבום ארוז בקופסת מתכת עגולה. מכיוון שזה היה יקר ומסובך, חברת התקליטים סירבה והם התפשרו על עטיפה עגולה ללא המתכת. השטותניקיות גם נכנסה לחלק מהשירים. השיר Lazy Sunday Afternoon למשל, היה סוג של דאחקה. הם אפילו הקליטו בו הורדת מים בשרותים. השיר יצא כסינגל (ללא הסכמת חברי הלהקה) והצליח ביג טיים. והאמת, אחלה שיר. סינגל אחר, שלא הצליח באותה מידה, היה the universal (שאפשר למצאו בגרסת הדלוקס המאוחרת) בה השתתף בקולות רקע כלבו של סטיב מריוט.
אחד השירים האהובים עלי באלבום הוא Afterglow. את השיר כתב סטיב מאריוט לחברתו הדוגמנית והוא גם בוצע בחתונתם. מתופף Humble Pie, ג'רי שירלי, אמר פעם על השיר למגזין מוג'ו:
"Only Steve could write a beautiful love song about what it feels to have a fag after sex"



הקונספט באלבום מתחיל בצד ב׳. העלילה מובאת בצורת סיפור ילדים עם הקראה בין השירים במבטא משעשע ע״י הקומיקאי סטנלי אנווין. תקציר העלילה: נער בשם Happiness Stan רואה בשמים רק חצי ירח ומנסה לפתור את פשר הדבר. הוא מציל זבוב מרעב והזבוב אסיר התודה גדל לממדי ענק ולוקח את הנער לפגוש את Mad John the Hermit שילמד אותו את סוד החיים עצמם וגם על הדרך יבהיר לו על טיבו של הירח. לא אעשה ספויילר ולא אגלה את פשר התעלומה. בקיצור, הסיפור הסטנדרטי של ילד-פוגש-זבוב-פוגש-זקן-משוגע ולומד את רזי הירח.
קידום המכירות לאלבום לוותה בשערורייה שקיבלה כותרות  בעיתונות הבריטית מכיוון שהפרסומות ששוחררה לרדיו על האלבום חוברה כמעין פרודיה על תפילה נוצרית מפורסמת. מדובר בסערה בכוס תה וחברי הלהקה אפילו לא היו מעורבים בעניין. האלבום הגיע למקום הראשון במצעד המכירות בבריטניה, אז ייתכן והגימיק עשה את שלו. או שאולי הקהל הבריטי יודע לפעמים להעריך מוזיקה טובה.
מי בפרצופים הקטנים?
הפרונטמן Steve Mariott בשירה וגיטרה, Ronnie Lane בבס וקולות רקע, Kenney Jones על התופים ו Ian McLagan (שהחליף את Jimmy Wilson ב 66) על הקלידים.



החבורה התפרקה ב 69 כשסטיב מאריוט עזב לטובת Humble Pie. שלושת החברים הנותרים צירפו לשורותיהם את רון ווד ואת רוד סטיוארט. עכשיו הם כבר הרגישו גדולים, הורידו את ה small  ונשארו פשוט The Faces.
כיום כמעט כל חברי ההרכב המקורי מג׳מג׳מים ומריצים דאחקות אי שם בספירות עליונות, רק המתופף נשאר איתנו.
אז קבלו יופי של אגוז, אחד לא קשה במיוחד לפיצוח.


קישור לאלבום המלא: https://www.youtube.com/watch?v=qBOFm96rTsg

Sunday, March 12, 2017

החופרים - סיפורם של חבורת הדיגרס

פינת היובל חוזרת לאחר הפוגה קלה עם אחת הקבוצות היותר רדיקליות, מעניינות ושנויות במחלוקת שצצו באזור המפרץ. קבוצה קטנה, שלמרות שמוסיקה לא היתה במרכז פועלה, גם בלי גיטרות חשמליות, מערכות תופים ומגברים, היא הצליחה להיות רעשנית יותר מהרבה מהלהקות שפעלו באותה תקופה בעיר. קצת קשה להצביע על הרגע המסויים בו היא הוקמה (איפשהו בשלהי 66) אבל בחודשים הראשונים של 1967 היא גדלה, צברה תאוצה והחלה להיות מורגשת, בעיקר בסביבות הייאט-אשבורי. אני מדבר על ה Diggers.
מדובר בחבורת אנרכיסטים, חלקם יוצאי ה Mime Troupes (לחבורה הזו מגיע פוסט בפני עצמו) שיצרו סוג של ״תאטרון חי״, כלומר כזה שהרחוב הוא הבמה שלו, העוברים ושבים האקראיים הם הקהל והתפאורה היא החיים עצמם.


החבורה נקראה על שם חבורת הדיגרס הבריטית. חבורה אנרכיסטית שאי שם ב 1650 האמינה בחברה לא צרכנית, נטולת מעמדות ונטולת כסף ורכוש פרטי.
הערך "free" היה מאוד מרכזי באידאולוגיה שלהם. לא רק במובן הכלכלי הפשטני, אלא  גם במובן הרחב של חופש לעשות  את מה שאתה מאמין בו ולהשתחרר מכבלי החברה הקיימת. אחת המשימות החשובות שהם לקחו על עצמם היתה להאכיל את הצעירים שהחלו להציף את הייאט-אשבורי מחוסרי כל. הם השיגו ירקות ובשר בכל מיני דרכים, חוקיות יותר ופחות, והעמידו קדרה באמצע ה Pan Handle, אותה מדשאה שהיא המשך לגולדן גייט פארק, וכביש רב מסלולי עובר משני צדדיה. מי שקיבל אוכל (הם היו מפורסמים בלחם החיטה המלאה שאפו בעצמם) היה צריך לעבור בתוך מסגרת כתומה ענקית לעיני הנהגים שחלפו בדרכם לעוד יום שיעבוד בעבודה. זו לא היתה סתם האכלה חינם של היפים שבחרו לא ללכת לעבוד, זה היה מיצג אמנותי. איך אמר פעם ג׳ון קייג׳: אם תשים מסגרת לכל דבר, הוא יהפוך לאמנות.

הדיגרס פתחו חנות בה הכל ניתן בחינם, בגדים וחפצים משומשים במצב שמיש, אפילו כסף. בעקבות ההצלחה המסחרית נפתחו סניפים נוספים. מפעל נוסף חשוב שלהם היה הקמת מרפאה חינם. הממסד התעלם לחלוטין מהצעירים חסרי ביטוח הבריאות. לא חסרו אנשים שסבלו מאובר-דואוז, או צעירות שנכנסו להריון או סתם חולים, כך שמדובר במפעל מציל חיים פשוטו כמשמעו. עד היום המרפאה החינמית שנמצאת ברחוב הייאט פתוחה ומתפקדת.
אחד המיצגים הבולטים שלהם היתה הלוויה לכסף. לבושים בראשים של חיות הם הלכו ברחוב עם ארון קבורה על כתפיהם וחילקו לכל שטרות כסף (מזויף שהדפיסו) לצלילי מארש הלוויה של שופן. המשטרה עצרה אחדים מהם, שיחררה את  גלויי הראש והשאירה את החיות, אבל התקשתה להסביר את סיבת המעצר. בטח הם עשו משהו לא בסדר, גם אם אין חוק נגד זה.

אגב הדיגרס לא ראו עצמם כהיפיס, הם אפילו עקצו לא אחת את ההיפים בעיתונים והמניפסטים שהם חילקו חינם ברחוב (כדי להדפיס את העיתון האנרכיסטי שלהם הם התגנבו למערכת אחד העיתונים והשתמשו במכונת הדפוס). הפנינג נוסף שהפיקו כלל שולחן עם מפה לבנה ערוך בהידור ועמוס במטעמים לצד הכביש המהיר. עלמות חן צעירות הזמינו את הנהגים לוותר על יום העבודה ולהצטרף אליהן לארוחת מלכים חינמית. מה הייתם עושים אילו הייתם שם על הכביש?

החבורה אירגנה קונצרטים חינם בהם נגנו הגרייטפול דד, ג׳פרסון איירפליין, ג׳ניס ג׳ופלין ועוד. לא היתה לדיגרס הנהגה רשמית והם שמרו על הילה של מסתורין. באחד הימים עיתונאי קבע ראיון עם ״מנהיג הקבוצה״ באחת מחנויות החינם והם נאותו. כשהגיע לראיון כל אחד הפנה אותו למישהו אחר בטענה שהוא המנהיג האמיתי והשאירו אותו אובד עצות. הם היו מאוד מתוחכמים בשימוש במדיה וידעו לנצל את הסקרנות הגוברת של התקשורת במהפכת ילדי הפרחים בכדי להעביר את המסרים שלהם. הם חילקו למשל אוכל חינם בבניין העייריה, במטרה לעורר מודעות לאזלת הרשויות בטיפול בצעירים הצובאים את שערי עירם. כשנשאלו על ידי עובד עירייה איך אפשר לעזור? ענו לו: ״תאכל״.
לאחר תום קיץ האהבה הסיטואציה בשכונת הייאט-אשבורי החלה להיות בלתי נסבלת. הצפיפות, התחלואה, העדר שרותים ציבוריים ומקומות לינה וכניסת סמים קשים החלו להפר את האידיליה. קשה לחיות רק משלום ואהבה חופשית. לקראת סוף 67 הדיגרס ארגנו את ״הלווית ההיפים״. ארון קבורה עליו נכתב ״Hippie - son of media" נישא בתהלוכה ונעצר בקצה השכונה בפארק Buena Vista. מלבד הסרקזם כלפי התקשורת (שנכחה בארוע)  שמאדירה את התנועה ההיפית בכך שמסקרת את הלוויתה, המסר היה גם להיפים ולחברי הדיגרס עצמם: עזבו את השכונה, חזרו הביתה או לכו לאן שבא לכם, תקימו קומונות ותפזרו בעולם את רעיונות המהפכה.


אבל לא הכל היה סוג בשושנים בממלכת הדיגרס. בפועל החבורה הונהגה ע״י מספר מצומצם של גברים מאוד כריזמטיים  (Emmett Grogan, Peter Coyote, Peter Berg) והנשים בחבורה שיחקו בתפקידי משנה בלבד. את מרבית העבודה הסיזיפית של השכמה יום יום מוקדם בבוקר, בישול והאכלה, ביצעו הנשים. הגברים העדיפו להתעסק ברעיונות אנרכיסטים בלי לעבוד קשה מדי. הסקסיזם עדיין היה מושרש עמוק בחברה בשנות הששים והדיגרס לא היוו שום מקור להשראה בתחום הזה.
אגב אם כבר הזכרתי  את Peter Coyote, האיש המשיך להתפתח בקריירת המשחק שלו, עבר מתאטרון לקולנוע ואף היה מועמד לאוסקר על תפקידו בסרט (המעולה יש לציין) "ירח מר" של רומן פולנסקי.


מכיוון שמדובר היה בחבורה אמורפית שהתנגדה למיסוד והנהגה מסודרת, לא היה שום סיכוי שהם ישרדו לאורך זמן. אני גם לא בטוח שהם תכננו להתקיים לנצח. באיזשהו שלב התפזרה החבורה. רבים המשיכו לחיות לפי אותן רעיונות היכן שלא יהיו, אבל תשומת הלב התקשורתית עברה למאבק הפוליטי, שהלך והחריף, נגד המלחמה בוייטנאם. בכל מקרה, אנרכיסטים והזויים ככל שיהיו, הייתי שמח לחזור במנהרת הזמן ולהצטרף, ולו לזמן קצר, ולהיות חלק מהחבורה המדליקה הזו.

  • הנה סרט תעודה על החבורה. אני ממליץ לכל מי שמתעניין בתקופה הסוערת הזו לפנות לעצמו חמישים וכמה דקות ולצפות.